FOTOGRAFIA ARTYSTYCZNA ( cyfrowa i analogowa)

TRYB – WIECZOROWY

Dla słuchaczy w trybie wieczorowym  wykłady tematyczne oraz ćwiczenia odbywają się w tygodniu – od poniedziałku do środy w godzinach od 17.00 do 19.00 w salach i studio mieszczących się w II Liceum Ogólnokształcącym w Sopocie ( Aleja Niepodległości 751) oraz w ciemni klasycznej ( Sopot, ul. Podjazd 1).
W ciągu tygodnia, poza godzinami zajęć szkolnych, Słuchacze mają zapewniony nieodpłatny dostęp do studia, ciemni klasycznej oraz cyfrowej, w godzinach pracy sekretariatu.

W programie nauczania:
- fotografia klasyczna ( wykłady i ćwiczenia)
- fotografia artystyczna ( wykłady i ćwiczenia)
- technika i technologia cyfrowa ( wykłady i ćwiczenia)
- analiza obrazu fotograficznego ( ćwiczenia, seminaria)
- historia sztuki i fotografii ( wykłady)
- fotografia reklamowa ( wykłady i ćwiczenia)
- fotografia studyjna (wykłady i ćwiczenia)
- fotografia społeczna (wykłady i ćwiczenia)
- fotografia dokumentalna i wydawnicza (wykłady i ćwiczenia)
- elementy estetyki (wykłady, seminaria)
- podstawy prawa autorskiego (wykłady i ćwiczenia)
- marketing i organizacja pracy (wykłady i ćwiczenia)
- fotografia wielkoformatowa (wykłady i ćwiczenia)
- cyfrowe techniki obrazowania ( wykłady i ćwiczenia)

Okres nauki trwa 2 lata ( cztery semestry) i dzieli się na 3 etapy:

1. Słuchacze, którzy ukończą naukę po roku otrzymują certyfikat zawodowy.
2. Słuchacze, którzy ukończą naukę po dwóch latach, po zdaniu egzaminów i przedstawieniu własnego portfolio, uzyskują świadectwo ukończenia dwuletniej szkoły policealnej kształcącej w zawodzie: Fototechnik w specjalnościach: fotografia reklamowa, fotografia prasowa, cyfrowe techniki obrazowania.
3. Absolwenci, którzy w ciągu 6 miesięcy od ukończenia szkoły przygotują i obronią dyplom artystyczny uzyskają świadectwo dyplomowe potwierdzające tytuł zawodowy: Fototechnik.

Dwa lata nauki w Szkole Fotografii Fotomedia dzieli się na 4 semestry. Każdy semestr zakończony jest egzaminem pisemnym sprawdzającym zdobytą wiedzę oraz zaliczeniami prac z poszczególnych przedmiotów.

Semestr I – trwa od października do stycznia- obejmuje około 88 godzin zajęć, w tym: 56 godz. wykładów, 18 godz. ćwiczeń, 14 godz. seminariów. *

Semestr II – trwa od lutego do czerwca- obejmuje około 110 godzin zajęć, w tym: 82 godz. wykładów, 14 godz. ćwiczeń, 14 godz. seminariów.*

Semestr III – trwa od października do stycznia- obejmuje około 88 godzin zajęć, w tym: 50,5 godz. wykładów, 31 godz. ćwiczeń, 6 godz. seminariów. *

Semestr IV – trwa od lutego do czerwca- obejmuje około 110 godzin zajęć, w tym: 40 godz. wykładów, 42 godz. ćwiczeń, 28 godz. seminariów i konsultacji.*

* Uwaga! W nowym roku szkolnym 2010/2011 ilość godzin poszczególnych zajęć może ulec zmianie. Podane godziny są godzinami orientacyjnymi z poprzednich lat.

Po ukończeniu IV semestru, uczeń ma 6 miesięcy na wykonanie i obronę dyplomu artystycznego. W tym czasie może odpłatnie korzystać ze studia foto, ciemni klasycznej  oraz konsultacji wybranych wykładowców ( 100zł/miesiąc).

Zagadnienia na I roku:

Podstawy budowy aparatu; zasady prawidłowej ekspozycji; optyka i filtry fotograficzne; podstawowe zasady kreacji i kompozycji obrazu; podstawy pracy w studio; portret klasyczny –studium formy i światła; ciemnia negatywowa; ciemnia pozytywowa; podstawy obróbki komputerowej; wielorakie oblicze portretu; techniki oświetleniowe; historia fotografii; portret- analiza kadru; tradycyjny i cyfrowy zapis obrazu- porównanie; close up; podstawy fotografii cyfrowej; środki wyrazu w fotografii; kolor w fotografii; transmisja obrazu; fotografia okolicznościowa; system strefowy; postać; lampa błyskowa; materiały fotograficzne; techniki szlachetne; subiektywna historia fotografii; światło błyskowe i zastane; martwa natura; kierunki i nurty w fotografii mody; portret kreacyjny w aranżacji zastanej; fotografia w trudnych warunkach; fotografia wielkoformatowa; fotografia polska; fotografia prasowa; krajobraz klasyczny; oprawa i ekspozycja fotografii; ruch i dynamika; kolor, kompozycja, kadr; architektura; fotografia aktu; fotografia reportażowa; portret miasta; fotografia społeczna; dokumentaliści; etyka zawodu fotografa; fotografia kreacyjna –wstęp;

Zagadnienia na II roku

reklama-wprowadzenie; fotografia reklamowa; przedmiot w fotografii- katalog, opakowanie; fotografia studyjna- techniki oświetleniowe; fotografia prasowa – gatunki; portret charakterystyczny w świetle zastanym; fotografia ślubna; fotografia prasowa –esej; szkło i metal – studium formy i światła; dokument fotograficzny; Kielecka Szkoła Krajobrazu, Śląska Szkoła Krajobrazu; fotografia miejska –kreacja; fotografia abstrakcyjna- surrealizm;fotografia kreacyjna; fotografia studyjna : przedmiot; martwa natura kreacyjna; tkanina, skóra, faktura; szkło i metal; portret charakterystyczny; fotografia mody – wnętrze aranżowane; historia fotografii: fotografia jako dziedzina sztuki; wstęp do fotografii subiektywnej; fotografia socjologiczna – Zofia Rydet; martwa natura-kreacja; techniki high-key i low-key; fotografia abstrakcyjna; projektowanie fotograficznemarketing w zawodzie fotografa; oprawa i ekspozycja fotografii; cyfrowe techniki obrazowania – praca z programem Photoshop